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Il 46° Premio Matteo Olivero porta a Saluzzo una nuova opera permanente e site specific: promosso dalla Fondazione Amleto Bertoni, dal Comune di Saluzzo e curato da Esperienza e The Blank Contemporary Art. Il premio seleziona il migliore fra i progetti presentati da una selezione di artisti per la realizzazione di un’installazione che troverà collocazione in uno spazio della Città di Saluzzo.

Alice Ronchi (1989, Ponte dell’Olio, Piacenza) ha vinto la quarantaseiesima edizione del Premio Matteo Olivero. Con l’utilizzo di media diversi, che spaziano dalla scultura alla fotografia, dalla performance al video, Ronchi interroga la realtà attraverso uno sguardo attento e curioso, regalandoci la sua visione poetica Dal 2018, con la Direzione Artistica di Stefano Raimondi, il Premio Matteo Olivero invita artisti nazionali e internazionali a realizzare delle installazioni nei luoghi più significativi della città, costruendo nel tempo un percorso culturale e turistico in continua espansione. Promosso dalla Fondazione Amleto Bertoni, dal Comune di Saluzzo e Esperienza srl il premio affida a un artista selezionato da una giuria la realizzazione di un’installazione che troverà collocazione permanente in uno spazio della Città di Saluzzo. Per l’edizione 2024 del Premio la Giuria è composta da Arturo Demaria Consigliere Fondazione Amleto Bertoni, Valentina Gervasoni curatrice della GAMeC – Galleria d’Arte Moderna e Contemporanea di Bergamo, Roberto Giordana Direttore Generale Fondazione Cassa di Risparmio di Cuneo, Tiziana Buccico Istituto Garuzzo per le Arti Visive Saluzzo. Quest’anno, in accordo con il Comune di Saluzzo, come luogo significativo di intervento, si è deciso di lavorare sugli edifici scolastici delle quattro scuole primarie di Saluzzo. L’inaugurazione si terrà il prossimo 24 maggio presso il Municipio di Saluzzo.

Così Alice descrive il lavoro intrapreso per questa edizione del Premio: “Sogni” nasce dal desiderio di raccontare con leggerezza e fragilità le avventure comparse in sogno nella notte. Esso si colloca all’interno di un più ampio progetto poetico, grafico e scultoreo non ancora presentato la cui ricerca è rivolta alla ‘forma dei sogni’. All’interno delle sue espressioni c’è l’indagine della possibile tenerezza e intimità di alcuni paesaggi onirici tradotta in forme tondeggianti, colori rassicuranti e metalli lucenti che richiamano la luce. Quando sono stata invitata a realizzare un intervento per ogni scuola primaria di Saluzzo ho pensato di portare il progetto Sogni come proposta di dialogo diretto con i bambini perchè volevo realizzare un’intervento simbolico; un progetto corale che potesse far diventare loro protagonisti e al tempo stesso invitare le persone a rivolgere lo sguardo verso il cielo. Ho progettato per l’occasione una serie di laboratori per i bambini chiedendo loro di costruire un diario dei sogni nel quale scrivere ogni mattina le avventure vissute la notte. Al nostro incontro ho scoperto che ero diventata “la Signora dei Sogni”, ero emozionata; abbiamo poi letto insieme a voce alta le fantastiche avventure, talvolta anche spaventose trascritte nel diario; spesso nei ricordi del mattino alcuni sogni si erano trasformati in desideri. Dopo averli condivisi ci siamo dedicati al disegno, alla rappresentazione di un sogno in particolare, per loro il più bello della settimana; in esso una forma protagonista è stata poi individuata, la più importante e simbolica del sogno, quella forma è stata poi ridisegnata più grande, ritagliata e diventata d’ispirazione per il mobile che ho costruito in seguito. Le strutture che ho realizzato sono estremamente semplici, forme sospese come in una giostra. Volevo che lo sguardo dei ragazzi si focalizzasse unicamente sulle forme danzanti da loro disegnate. Ogni scultura è pensata per essere collocata nelle aree comuni della scuola. Le forme sono prive di colore perchè volevo dedicarmi unicamente alle forme, lasciare libera l’interpretazione dei soggetti, cosi come si fa con le nuvole, cosi come spesso i sogni ci appaiono al mattino, non definiti e pieni di possibilità. 

Le installazioni di Alice Ronchi si inseriscono in un percorso che comprende le installazioni permanenti di Patrick Tuttofuoco presso Il Quartiere (2023), di Marinella Senatore presso il Cinema Teatro Magda Olivero (2022), di Roberto Pugliese alla Casa della Musica (2021), del tedesco Veit Laurent Kurz (2020), del colombiano Santiago Reyes Villaveces negli spazi dell’ex Chiesa di Sant’Ignazio (2019) e del duo newyorkese Mark Barrow e Sarah Parke che ha creato la sua opera nella Cappella Cavassa (2018).